朗诵、朗读和演戏是三种不同的艺术表现形式，它们之间存在以下区别：
一、朗诵与朗读的不同
目的和侧重点
朗读的主要目的是将书面文字准确、清晰地转化为声音，注重语音的标准、流利和对文本内容的忠实传达。例如，学生朗读课文，重点在于正确读出每个字词，理解文章的基本意思。
朗诵则更强调对作品的艺术加工和情感表达。朗诵者要深入理解作品的内涵，通过声音的变化、节奏的把握和情感的投入，将作品中的情感和意境传达给听众，使听众产生共鸣。
表现形式
朗读通常较为平实，语调相对单一，速度也较为稳定。它更多地是一种语言的功能性运用，如学习语言、获取信息等。
朗诵则具有更强的艺术性和表演性。朗诵者会运用各种声音技巧，如重音、停顿、语速变化、语调起伏等，来增强作品的表现力。同时，朗诵者还会配合适当的肢体语言和表情，使朗诵更具感染力。
二、朗诵与演戏的不同
艺术形式
朗诵是以声音为主要媒介的艺术形式，通过声音的魅力来传达作品的情感和思想。朗诵者主要依靠声音的表现力来塑造作品中的形象和氛围。
演戏则是一种综合性的艺术形式，包括表演、语言、动作、表情、舞台布景等多个方面。演员通过身体语言、面部表情和声音的综合运用，来塑造角色形象，展现故事情节。
表现内容
朗诵的内容主要是文学作品，如诗歌、散文、小说片段等。朗诵者通过对文学作品的演绎，传达作者的情感和意图。
演戏的内容则更加广泛，可以是各种戏剧作品，包括话剧、歌剧、舞剧等。演员要根据剧本的要求，塑造不同的角色，展现复杂的人物关系和故事情节。
表演方式
朗诵通常是独立进行的表演，朗诵者在舞台上独自面对观众，通过声音与观众进行交流。虽然朗诵者也可以运用一些肢体语言和表情，但相对较为克制。
演戏则是多人合作的表演，演员之间需要相互配合，通过对话、动作和表情的互动，来推动剧情的发展。演员的表演更加外放，需要通过丰富的肢体语言和面部表情来展现角色的性格和情感。
