动画配音需要专业度高，普通话标准，发音有自己的特色，同时可以变化多种不同的发音。这些技巧都是需要专门学习，通过专业练习才能够实现的。所以，前提是掌握配音技巧，提高自己的专业度。
01 角色定位
第一点也是最重要的一点，要认真用心地去体会动画人物的性格特点、动作习惯、说话方式等等，把自己当成动画人物，去揣摩他的表达方式。其实也就是人物配音要有特点，不能千篇一律，每个人的声音要有辨识性，才能创造出经典的动画形象。
02 声音结合情景
动画配音的声音表现要与整部片子的声音环境相协调，比如喜剧就要用欢快的声音去表现。在配音时，要综合考虑整体的风格，恰当地把握语气、停顿、感情等要素，不要突兀。
动画配音还要随机应变，配不同国家、不同地区的动漫要有不同的特色。如配欧美片，要适当的卷舌，尾音稍微向上调，读人名时要快速、标准；如配粤语片时，要熟悉粤语和普通话的说话习惯，同一句话，粤语的表达方式、语言组织和普通话是不一样的。粤语语调偏低，语速有时较慢，要清晰地理解这种区别，才能配出好的作品。
04 增强自身配音硬实力
作为配音演员，声线要求清晰，变声能力要强，能适应各种人物形象，上至老人，下到小孩，都要求配音演员有足够强大的能力去驾驭和演绎。
05 寻找声音特质
声线要有特点配好的片子要做到，如果是闭着眼睛，也要能听出来这个声音是来自动画还是电视剧或者电影。所以说特色的声音，是原创动画的创作过程中容易被忽略，却又极其关键的一点。
配音要有丰富的感情，动画在配音前就是一个几乎无声的作品(那些先配音后制作的除外)，因此它不能像电视剧、电影一样能给配音演员更多的启示。
动画配音员需要不断地去调整音调、音色去适应动画角色，需要不断的调整重来。平时就要多看动画，学习里面的技巧，以及总结什么场景、什么动画背景应该如何配音，并且要热爱配音增加自己的兴趣。
动画配音是一项任重而道远的任务，是一门深奥的艺术，动画的人物是漫画家想象出来的虚构体，通过人们的配音赋予动画人物感情色彩显得更加真实，这样才会提高动画的质量，提升人们的体验度，从而更加受到人们的喜爱。
